Фотограф Эрик Алмас
Эрик Алмас — норвежский фотограф, который с 1995 года проживает в США. Он начал заниматься фотографией просто из любопытства. Эрик много катался на лыжах и начал фотографировать своих друзей, скользящих по снегу и летящих со скал.
Фото Эрик Алмас
Из этих приключений на склонах и появились его первые опубликованные фотографии, которые положили начало карьере фотографа.
Фото Эрик Алмас
Позднее, в 22 года, когда он столкнулся с вопросом «что мне делать дальше» и решил изучать фотографию.
Фото Эрик Алмас
Благодаря отличному совету и нескольким случайным встречам Эрик Алмас оказался в Сан-Франциско в Академии художеств, где изучал фотографию в течение 4 лет.
Фото Эрик Алмас
В итоге была получена степень бакалавра иностранных дел.
Фото Эрик Алмас
Далее он ассистировал почти 3 года. В этот период Эрик был вдохновлен, воодушевлен и взращен в создании собственного имиджа.
Фото Эрик Алмас
За эти годы он получил набор рабочих привычек, которые помогли ему добиться успеха самостоятельно.
Фото Эрик Алмас
В итоге он остался в Сан-Франциско и живет здесь уже 13 лет. Кстати, это один из самых дорогих городов мира для проживания.
Полина Гагарина +25 кг
Дважды мама Полина Гагарина сегодня находится в отличной форме, однако и после первых, и после вторых родов ей это стоило немалых усилий. Например, рождение младшей дочери Мии принесло певице не только массу положительных эмоций, но и лишних 25 кг! «В роддом я вошла с весом 78,5. После родов я встала на весы только через полторы недели: 64,5. Вес уходил медленно, я кормила грудью, гормональный фон, который проявляет себя в это время очень заметно, не отпускал мои килограммы и задерживал лишнюю воду. Спустя две недели после рождения Мии я начала выступать, поэтому пришлось взять себя в руки», — приводит слова артистки издание Glamour. Чтобы вернуть свою осиную талию, певица прошла курс массажей, постоянно гуляла с дочкой на улице, ударно занималась несколько раз в неделю с тренером и следила за питанием. Заветные 53 килограмма Гагарина смогла увидеть на весах лишь через три месяца после родов!
Позируй, как модель: Держи руки свободно и расслабленно
Термин «балетные руки» встречается очень часто…но объяснять что это – долго и утомительно. Тем более, если для вас, как и для меня, единственный танец, который вы хорошо танцуете – это просто подвигаться под ритмичную музыку. Что ж, исходим из того, что умеем: вспомните, как в танце ваши руки движутся вдоль тела, расслабьте руки так, чтобы кисти были немного изогнуты и средний палец оказался ниже остальных. Не сжимайте пальцы, не держите их сомкнутыми и напряженными и никогда не показывайте тыльную сторону ладони. Почему? Потому что, по сравнению с внешней стороной кисти, ее тыльная сторона выглядит огромной и уродливой. Это правило с самого начала моей карьеры мне накрепко вбил в голову мой друг и фотограф Гари Хилл.
Позировать или не позировать, вот в чём вопрос
Мой ответ: зависит от модели.
Если вы фотографируете начинающую модель, то целесообразно в начале задавать позы каждой серии, а затем поощрять её желание двигаться самостоятельно.
Если вы работаете с опытной моделью, дайте её возможность раскрыться, в процессе предлагайте поправки. Будьте внимательны… большинство женщин, говорящих о своём умении позировать, понятия не имеют, что они делают перед объективом
Вне зависимости от ваших предпочтений – вам следует обращать внимание на анатомию человеческого тела
Что делать, если ваш навык в управлении модели недостаточно развит? Возможно, следует купить книгу или установить на iPhone приложение с иллюстрациями всевозможных поз? НЕТ – большинство из них УЩЕРБНЫ! (Да – пожалуйста, процитируйте мои слова.) Возможно, пойти в школу моделей и научиться у кого-нибудь позированию? Да, это сработает, если вы хотите изучить модные в 80-е вычурные позы, которые вы никогда не увидите используемыми в рекламе.
Большинство людей с самого начала неверно понимают саму идею позирования. Загляните в словарь. Позировать – означает не только стоять неподвижно, но играть, подражать, например, изображать медсестру или студента. Другими словами, позирование – это ИГРА. Аналогично, быть моделью означает ИГРАТЬ. Посмотрите, как я озаглавил статью?
С тех пор как я езжу по стране с лекциями и мастер-классами, я снова и снова испытываю одно и то же чувство разочарования. Фотографы не знают, что сказать модели. А моделей коробит от слов из уст фотографа: «Стань вот там и двигайся, как считаешь нужным».
О Каннском дресс-коде
Каннский кинофестиваль, проводимый каждый год, отличается непривычной для селебрити консервативностью нарядов. Тут, как и на любом светском мероприятии, каждый гость хочет выделиться и переманить на себя камеры журналистов, но слишком эпатировать никто не рискует – бал костюмов Met Gala, к примеру, в этом плане намного свободнее.
@festivvaldecannes
РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
Обычно для фестиваля в Каннах знаменитости выбирают наряды именитых дизайнеров, среди которых и Valentino, и Dior, и Louis Vuitton. Реже встречаются малоизвестные бренды.
@festivvaldecannes
В целом, Festival de Cannes проходит в лучших традициях высшего света, поэтому кричащие, слишком откровенные или экстравагантные наряды тут встречаются крайне редко.
@festivvaldecannes
Так как фестиваль проводится в течение нескольких дней, некоторые знаменитости успевают примерить по несколько нарядов. Давай посмотрим, во что облачились знаменитости на Каннский Фестиваль 2022.
РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
Так, как же решить эту проблему? ОБЩАТЬСЯ.
Вопрос «Позировать или не позировать?» часто вызывает горячие споры. Один угол ринга занимают люди, которые предпочитают естественность в фотографии. Они воспринимают изображения, на которых модели позируют, «мёртвыми» и наигранными. Другой угол занимают люди, полагающие, что позирование позволяет получить более стабильные по качеству результаты. Последние стремятся быть перфекционистами и придают огромное значение мелочам.
Кто же прав? Следует ли нам управлять естественностью, когда мы даём лишь мелкие указания, или следует задавать положение модели, когда мы уточняем каждый элемент позы? Мой ответ… когда как!
Начнём с того, что нам важно помнить: модель = актриса. Ей следует войти в образ, отражающий характер, личность и эмоциональную составляющую
Всё это должна отобразить фотография. И, очень часто, этот процесс – нахождение в образе – способствует тому, что поза формируется сама собой.
Трудность здесь заключается в том, что чаще всего вы будете работать не с опытными моделями и актрисами. По факту, на подавляющем большинстве моих фотографий, которые вы можете увидеть на моём сайте и в портфолио, модели позируют впервые.
А сейчас я расскажу о факторах, влияющих на мой выбор одного или другого подхода…
Если я планирую снимать модель в полный рост, выше колена или по пояс и хочу передать на снимке атмосферу небрежности и расслабленности, я почти всегда буду использовать подход с управлением естественностью. Если я снимаю лицевой beauty-портрет, на модели сногсшибательные макияж и/или вспомогательные детали, я почти всегда буду задавать положение модели.
Имоджен Каннингем
Каннингем была известным американским фотографом, которая прославилась своими портретами, индустриальными пейзажами и ботанической фотографией. Ее портреты передают размытые образы и мягкий фокус, тем самым укрепляя фигуру ее образов.
Фото Имоджен Каннингем
Между тем, цветочные натюрморты Имоджен демонстрируют естественные формы с использованием света, теней и внимания к деталям.
Ее самые ранние фотоработы были сделаны в стиле пикториализма, имитирующем академическую живопись начала века. Каннингем также экспериментировала с более четкими снимками, чтобы создать технику, известную как фотография с резким фокусом.
В 1910 году она зарекомендовала себя как портретист и коммерческий фотограф. К началу 1920-х Каннингем изменила свой стиль, включив в него растительную жизнь и уличную фотографию. Также она некоторое время работала на ярмарке тщеславия и знаменитостях в 1930-х годах.
А как насчет известных фотографов, специализирующихся на природе и пейзажах? Давайте посмотрим на фотографии фотографов, работающих в этом жанре.
Питер Линдберг
Фотограф Питер Линдберг был мастером своего дела, оставившим яркий след в истории фотографии. Особенно, благодаря таким заслугам, как фотосессия для первой обложки американского журнала Vogue.
Фотограф Питер Линдберг
В мире, где все проходит постобработку в Фотошопе и где цифровые манипуляции стали неотъемлемой частью фотографии, есть несколько фотографов, которые отказываются «полировать» свои снимки.
Фото Питер Линдберг
Питер Линдберг был одним из них. Он известен своими аутентичными, проникновенными и естественными портретами.
Фото Питер Линдберг
Его фотоработы представили новую концепцию красоты: грубую и реалистичную. Благодаря этому достижению он считается одним из пионеров современной фотографии.
Питер Линдберг категорически запрещал ретуширование коммерческих снимков.
Фото Питер Линдберг
В течение многих лет он стоял на своем и даже заставлял журналы подписывать контракт, в котором они соглашались не делать никакой ретуши.
Фото Питер Линдберг
Неважно, это яркие одиночные портреты или драматические сюжеты с фигурами и декорациями, в каждом кадре видно кинематографические штрихи фотографа и его провокационную игру с женскими типажами
Фото Питер Линдберг
Когда модели принимают обличье танцоров, актрис, героинь и роковых женщин. Необработанные и соблазнительные одновременно, фирменные монохромные снимки Линдберга также переопределяют стандарты красоты, подчеркивая дух и индивидуальность.
Фото Питер Линдберг
А также внешний вид, показывая элегантность и чувственность пожилых женщин, отдавая предпочтение естественной и аутентичной красоте в эпоху повсеместного ретуширования.
На что они фотографируют…
«Все, что меня волнует, я буду фотографировать; не ища необычного объекта, но делая необычным обычное» — Эдвард Уэстон
«Раньше я думал, что никогда никого не потеряю, если сфотографирую достаточно много. На самом деле, мои фотографии показывают мне, сколько я потерял» — Нан Голдин
«У меня есть видение жизни, и я пытаюсь найти для него эквиваленты в виде фотографий» — Альфред Штиглиц
«Когда я говорю, что хочу кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что я хотела бы знать это. Всех, кого я знаю, я фотографирую» — Энни Лейбовиц
«Я действительно верю, что есть вещи, которые никто не увидит, если я их не сфотографирую» — Диана Арбус
«Я был свидетелем, и эти фотографии – мое свидетельство. События, которые я записал, не должны быть забыты и не должны повторяться» — Джеймс Нахтвей
«Большинство моих кадров основаны на людях. Я смотрю на незащищенный момент, на сущность души, выглядывающую наружу, опыт, запечатленный на лице человека» — Стив МакКарри
«Мои картины — это мои глаза. Я фотографирую то, что вижу и то, что хочу видеть» — Марио Тестино
«Мне нравится создавать образы, которые издалека кажутся соблазнительными, красочными, сочными и привлекательными, и тогда вы понимаете, что смотрите на что-то совершенно противоположное. Мне кажется скучным следовать типичной идее красоты, потому что это самый простой и очевидный способ увидеть мир. Сложнее смотреть на другую сторону» — Синди Шерман
Walker Evans
Эухенио Рекенко
Эухенио Рекенко — испанский фотограф с уникальным своеобразным стилем. Его фотоработы также можно охарактеризовать как очень подробные и кинематографические. Они были показаны в таких журналах, как «Vogue», «GQ» и «Vanity Fair».
Фото Эухенио Рекенко
Ему нравится создавать сложную среду для своих моделей, которые часто содержат многочисленные ссылки на историю искусства. Он настолько овладел работой со светом и тенью, что его даже сравнивают с Гойей и Эль Греко.
Фото Эухенио Рекенко
Эухенио Рекенко в настоящее время живет в Мадриде и по праву считается одним из самых востребованных современных фотографов.
Интересный факт
Фото Эухенио Рекенко
В 2012 году Рекенко принял участие в создании календаря Lavazza, создав одну из своих самых известных фотографий: Дон Кихот на лошади, держащий чашку кофе (смотрите фото выше).
Позируй, как модель: Будь коммуникабельной
И последнее. Если вы собираетесь выбрать для своей фотосессии незнакомого вам фотографа – не стесняйтесь поговорить с теми, кто уже работал с ним. Несмотря на то, что многие считают, что все модели – стервы, и недолюбливают друг друга, на самом деле это не так. Мы все стараемся поддерживать и заботиться друг о друге.
В начале своей карьеры я приходила в ужас каждый раз, когда мне нужно было переговорить с кем-то, кто в модельном бизнесе работает гораздо дольше меня. Но потом я поняла, что они всего лишь люди, абсолютно доступные для общения… и они чертовски удивительные парни и девушки, когда дело доходит до помощи вам.
Я надеюсь, эта статья будет полезна для вас, и вы сможете взять на вооружение хотя бы часть из тех советов, что я привела в ней. Как я писала в самом начале, не все из них могут вам пригодиться, но это именно те правила, которые лежат в основе успешного позирования.
С наилучшими пожеланиями,
Джен Брук
Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!
Мадонна
Знаменитость, совместно с дочерью, разработала собственный бренд одежды, рассчитанный на молодежь. Постепенно в него стали добавляться украшения и косметика. В рекламе этих товаров были замечены даже звезды (например, британская актриса и певица Рита Ора).
Сама Мадонна выглядит прекрасно не только из-за дорогой одежды. Она много времени уделяет физическому совершенствованию. Йога и каратэ — верные спутники женщины.
Про духовные ценности певица тоже не забывает и с большим почтением относится к высокому искусству. В ее личной картинной галерее главное место занимают творения Пикассо и Леже. Также с раннего детства звезда питает страсть к лошадям.
Предлагая свои собственные советы по фотографии…
«Есть одна вещь, которую должна содержать фотография — человечность момента» — Роберт Фрэнк
«Портрет сделан не в камере, а по обе стороны от нее» — Edward Steichen
«Одно дело сделать картину того, как выглядит человек, другое дело сделать портрет того, кто он есть» — Поль Капонигро
«Если ты увидишь что-то, что двигает тобой, а потом щелкнешь, ты задержишься на мгновение» — Линда Маккартни
«На каждом снимке всегда два человека: фотограф и зритель» — Ансель Адамс
«Ваша фотография – это запись вашей жизни, для тех, кто действительно видит» — Пол Стрэнд
«Покупка Nikon не делает вас фотографом. Это делает вас владельцем Nikon» — Автор Неизвестен
«Какая из фотографий моя любимая? Та, которую я сделаю завтра» — Имоджен Каннингем
«Нужно не только фотографировать вещи за то, что они есть, но для того, чтобы они были» — Minor White
«Прежде всего, жизнь фотографа не может быть безразличной» — Роберт Фрэнк
«Чем больше фотографий вы видите, тем лучше вы как фотограф» — Роберт Мэпплторп
«Умение делать по-настоящему художественную фотографию приобретается не из рук в руки, а является результатом художественного чутья в сочетании с годами труда» — Альфред Штиглиц
«Если у меня есть какой-то совет, который стоит дать новичку, так это то, что в фотографии нет коротких путей» — Эдвард Уэстон
«Начните со стиля, и вы в цепях, начните с идеи, и вы свободны» — Ричард Аведон
Photo Film still from Vivre sa Vie, 1962Paul StrandMARIO TESTINO
Ещё больше вдохновения: , и Telegram
Совместите ракурс и одежду в едином образе
Даже явные изъяны тела в таком плотно облегающем виде одежды, как купальник, могут быть скрыты ловким поворотом корпуса и пониманием плюсов и минусов ракурса даже при не самом идеальном телосложении.
У Бонни более 811 тысяч подписчиков в Instagram и более 28,6 тысячи поклонников в Facebook. Одним из главных преимуществ ее подписчиков является то, что она очень часто публикует контент. Вы найдете обновления и советы о том, как лучше всего позировать и каких ловушек следует избегать.
Многие советы Бонни касаются в основном того, чтобы быть уверенным перед камерой, демонстрировать свои самые лестные стороны, а также создавать художественные и динамичные, а не обыденные или блеклые кадры.
Фотограф Эдвард Вестон
Эдвард Генри Уэстон был одним из самых влиятельных американских фотографов 20 века. Он получил признание за свои работы в самых различных жанрах.
Фотограф Эдвард Уэстон
Уэстон изображал предметы так, что они выглядели напоминающими обнаженные тела и натюрморты одновременно. Пейзажи он тоже снимал новаторскими, но очень простыми способами.
Однако, многие считают, что Эдвард Уэстон разработал американский подход к современной фотографии именно благодаря тому, что он сосредоточился на местах и людях Западной Америки.
Фото Эдвард Уэстон
Он был пионером модернистского подхода к широкоформатной камере. И применял ее для получения детализированных черно-белых изображений.
Некоторые из его известных работ включают фотографии морских ракушек, капустных листьев и перца, которые выглядят мистически и почти эротично.
- Жанры фотографии: 42 направления фотосъемки
- Как сделать фотостудию дома
Сегодня такими кадрами мало кого удивишь, но, в те времена, это был своего рода прорыв в мире фотографии.
На протяжении своей карьеры Уэстон демонстрировал тщательно продуманные, четко сфокусированные фотографии. Он продолжал работать до тех пор, пока болезнь Паркинсона не заставила его отказаться от фотоаппарата в 1948 году.
Наследие Уэстона живет в трех поколениях известных фотографов. Его сыновьях Коуле и Бретте, а также внуки Кара и Ким стали фотографами.
Леонардо Ди Каприо
Леонардо с детства увлекается антропологией. Уже в 4 года мальчишку нельзя было вытащить из Музея национальной истории. В его доме можно найти останки хищных динозавров.
Питает слабость актер и к произведениям искусства. Долгое время мужчина увлекался творчеством Жана-Мишеля Баския. Свою коллекцию он начинал собирать с его картин.
Ди Каприо купил себе остров в Белизе. Здесь он хочет создать экологический курорт. В доме звезды установлены солнечные батареи. Он пользуется только гибридным автомобилем. Такая машина работает на экологически чистом топливе. Лео активно сотрудничает с Советом природных ресурсов США, его фонд по защите окружающей среды существует уже 20 лет.
Основные правила, которые помогут лучше выглядеть на фотографиях (от эксперта)
Что бы мы ни говорили другим и как бы ни пытались врать самим себе насчет того, что нам плевать на чужое мнение, подавляющее большинство из нас все же заботится о том, что о нас думают люди вокруг
Забота о своей репутации — это естественное и очень важное для человека дело
А в век бурно развивающихся электронных технологий оно становится еще важней, ведь так просто похвастаться своей внешностью — достаточно сделать снимок на смартфон и отправить изображение в одну из многочисленных соцсетей, и вот вокруг «толпятся» сотни и тысячи почитателей, если снимок им понравился, или смеется не меньшее количество не менее активно пишущих в комментарии посетителей, если фотография окажется, по мнению большинства, некрасивой.
Чтобы такого не происходило, на фото нужно выглядеть хорошо. Но как это сделать правильно? Ведь не зря говорят, что позирование перед фотокамерой сродни искусству.
Некоторые везунчики на инстинктах знают, с какого ракурса они получаются на фотографиях наиболее эффектно и как встать перед объективом фотокамеры так, чтобы потом не пожалеть и не расстроиться. Для всех остальных, к счастью, есть специалист по фотографии из Чикаго, Бонни Родригес Кшивицки, которая способна спасти снимок за мгновение до нажатия кнопки…
Сегодня она готова поделиться с нами списком правил, которым, возможно, стоит следовать, если вы хотите преобразить свой образ в соцсетях.
Подробнее о даме и ее работах читайте здесь: Instagram | TikTok | YouTube |
Виды Fashion-фотографии и чем они отличаются друг от друга
Существует несколько поджанров фэшн-фотографии, каждый из которых имеет свои уникальные черты.
Съемки на показах дизайнеров
Удобны тем, что не требуют от фотографа включения в организацию сцены. Нужно лишь находиться в нужное время в нужном месте и запечатлеть дефилирующую по подиуму модель, а точнее, каждый комплект одежды на показе.
Фотография с показа дизайнеров
Важно! Конечно, фотохудожник должен обладать выдающимися профессиональными навыками, но скрупулезно выстраивать сцену, учитывая все нюансы, к счастью, здесь не нужно
Съемки на улице (street-style)
Выделяют два вида съемки на улице:
- заранее спланированный и поставленный;
- спонтанный.
В первом случае фотограф конструирует образ, а потом переносит его в уличные условия и делает снимки, во втором ищет в городе подходящие типажи, интересные с точки зрения стиля и моды.
Яркий стиль в повседневных условиях
Кадр необязательно должен быть безупречным. Образ случайной или заранее подобранной модели отличается притягательностью, впечатляет и вызывает интерес. Такого рода фото зачастую публикуют в блогах и на личных сайтах фотохудожников.
Still-life — съемка одежды без моделей
Сами по себе вещи, не надетые на моделей, также представляют интерес с точки зрения модной фотографии. Этот жанр позволяет сконцентрироваться на детальном изображении одежды и аксессуаров, не зацикливаясь на том, какой образ они создают. Съемка обычно ведется либо в циклораме, либо на белом фоне. В последнее время этот жанр набирает популярность. Вероятно, это обусловлено простотой и низкой стоимостью съемки.
Фэшн-фотография может прекрасно обходиться без моделей
Коммерческие или каталожные
Как нетрудно догадаться из названия, это фото, сделанные непосредственно для включения в какой-либо каталог. Без хорошего каталога ни один бренд не сможет успешно продавать свою продукцию
Отсюда важность таких изображений
Коммерческая фотография
Обратите внимание! Здесь необходимо показать одежду в наилучшем виде, стимулировать желание немедленно купить как можно больше вещей. Детальная композиция и сильная задумка не важны, поскольку продается, скорее, не образ жизни, а конкретный предмет гардероба
Анита Цой
Минувшие новогодние праздники певица провела на Мальдиах, периодически выставляя в соцсети фото под пальмами и у воды. «Анита опять поправилась», — появлялись комментарии под снимками певицы в купальнике. «Да, любимые! Со временем моя фигура приобретает пышненькие формы… Я похожа на сдобную, вкусную булочку. Так и съела бы сама себя» — бодро отвечает исполнительница, уверяя, что любит свое новое округлившееся тело. Кстати, осенью Анита оказалась в больнице из-за проблем с желчным пузырем — теперь не до жестких ограничений и нагрузок, здоровье надо беречь.
Как худела? Попробовала много способов, от вредных для организма таблеток до антицеллюлитных кремов. Остановилась на сбалансированном питании (маленькие порции, раздельное употребление белков и углеводов, питьевой режим) и физических нагрузках — занятиях с личным тренером.
Фэшн-съемка — что это такое
Снимки в жанре фэшн — это портретные изображения моделей или просто знаменитых людей. Обязательно присутствует одежда и аксессуары модных брендов. Притом на модели может быть ничего не надето, за исключением украшений, белья или бикини
На таких фотографиях важно не просто продемонстрировать красивую женскую или мужскую одежду, но и показать яркого глянцевого персонажа, продемонстрировать, как вещи раскрывают индивидуальность человека, как стиль становится продолжением характера. Поэтому фэшн-съемка сложнее и интереснее, чем может показаться на первый взгляд
Яркий образ — то, что должен уметь создавать каждый фэшн-фотограф
Мужчина или женщина на картинке — отдельный образ жизни, пример и мечта для потребителей и энтузиастов. Фэшн-фотография целиком принадлежит своему времени, поэтому, глядя на снимки середины прошлого, можно заметить, насколько иными были стандарты моды. Не только в дизайне одежды, но и в самих образах идеальных, глянцевых людей.
История жанра насчитывает уже около сотни лет. В течение этого времени такой вид съемки успел стать весомой частью рынка профессиональной фотографии. В первые десятилетия своего существования фэшн-съемка заменила собой графику, тогда же стали появляться первые модные издания с фотографиями.
К сведению! Жанр постоянно претерпевал изменения, пережил множество революций, но сама его суть осталась неизменной — продать на страницах глянцевых журналов не просто вещь, а мечту о том, каким должен быть человек. Вот что такое настоящая фэшн-фотография.
У фотосессии в студии в стиле фэшн есть свои уникальные правила, которые выделяют ее среди других разновидностей.
Важно извлечь из модели правильные эмоции
Фотограф Грегори Крюдсон
Фотографии Грегори Крюдсона впечатляют своей масштабностью и вложенным трудом для их создания. Просто подумайте о самой экстравагантной фотографии, которую когда-либо можно было создать. И окажется, что Грегори Крюдсон уже сделал это. Он стал известным фотографом именно по этой причине.
Фотограф Грегори Крюдсон
Грегори Крюдсон тратит тысячи и даже миллионы долларов на создание одной фотографии. Представьте себе, что реквизиты из фильмов используется для создания всего лишь одной единственной фотографии.
Фотограф Грегори Крюдсон
Именно так Крюдсон создает свои шедевры. Он начал экспериментировать, используя масштабные декорации, еще в колледже. Далее он просто продолжал делать их каждый раз еще более экстравагантными.
Фотограф Грегори Крюдсон
Как фотограф, он использует все что попадется ему в руки. От поврежденных пожарных гидрантов до целых наборов для ручного запотевания, чтобы добиться нужного эффекта.
Фотограф Грегори Крюдсон (бэкстейдж)
Грегори использует широкоформатные камеры, чтобы запечатлеть всю глубину каждой сцены, а затем делает огромные отпечатки. Однажды мне сказали, что единственный способ понять глубину и детализацию его фотографий — это увидеть их лично.
Фотограф Грегори Крюдсон
Идея для такого подхода в создании фотографий очень интересная. И с ней можно долго экспериментировать. Вовсе не обязательно вкладывать много денег или иметь немало фотооборудования и различных реквизитов, чтобы создать что-то удивительное.
Фотограф Грегори Крюдсон
Я рекомендую начать с попытки воссоздания некоторых фотографий Грегори, а затем попробовать свои собственные идеи.
Филипп Халсман
Филипп — очень известный фотограф-портретист, прославившийся своими работами 1940-х годов. Он по-прежнему является рекордсменом по количеству обложек журнала «LIFE».
Фотограф Филипп Халсман, в кадре Сальвадор Дали
Филипп Халсман всю жизнь дружил со знаменитым художником Сальвадором Дали, и они вместе работали над многими проектами. Во многом, благодаря этому, его портретная фотография творческая, новаторская (для того времени) и заставляет задуматься.
Филипп фотографировал многих известных художников и актеров, таких как Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, известного режиссера Альфреда Хичкока и прославленного ученого Альберта Эйнштейна. Если вы посмотрите его фотоработы, то сразу увидите, что у него было хорошее чувство юмора.
Другие образы звезд в Каннах
Грейс Элизабет в Eman Alajlan.
@lovegrace_e
Грейс Элизабет в Ashi Studio.
@ashistudio
Жасмин Тукс в Tony Ward.
@tonywardcouture
Жозефин Скривер в Tony Ward.
@josephineskiver
Айшвария Рай.
@festivvaldecannes
Шанель Иман.
@festivvaldecannes
Мерьем Узерли.
@festivvaldecannes
Дженнифер Конелли.
@festivvaldecannes
Урваши Рутела.
@festivvaldecannes
Каро Даур.
@festivvaldecannes
Тамара Калинич и Ниевес Альварес в платьях от Elie Saab.
@eliesaabworld
@eliesaabworld
Поппи Делевинь в Dolce & Gabbana.
@poppydelevingne
Леони Ханне в платье от Tony Ward.
@leoniehanne
Леони Ханне в Nicole + Felicia.
@leoniehanne
Хуана Акоста в Giorgio Armani.
@juana_acosta
Лума Гроте в Alberta Ferretti.
@thelumagrothe
Мэй Маск в Dior
Dior
Диана Крюгер
@dianekruger
Шакира в Monot
@shakira
Оливия Деджонг в Gucci
@olivia_dejonge
Мерьем Узерли в YANINA Couture
@yaninacouture
Кэйли Коуэн в Winnie Couture
@winniecouture
Изабель Фонтана
@isabelifontana
Фредерик Бель в YANINA Couture
@yaninacouture
@yaninacouture
Репортажи с Недель моды от редакции DRESS
Повседневные образы с длинной юбкой — идеи сочетаний от DRESS
Артур Мебиус
Фотограф Артур Мебиус создает свои снимки через призму комедии. Победив в конкурсе «Лучшая фотография», он создает истории из одного кадра. В каждой из которых он пробует показать сразу много действий в одной смешной фотографии.
Фото Артур Мебиус
Мебиус работает фотографом более 15 лет. Он фотографировал веселые сюжеты для многих рекламных агентств. Сегодня он занимается продюсированием различных кинопроектов.
Фото Артур Мебиус
Также, Мебиус был признан такими компаниями, как D&AD, ADC, Cannes, Epica и PANL Sony Award.
И, несмотря на то, что в его фотографиях много постобработки, они все равно выглядят очень правдоподобно.
Фото Артур Мебиус
Помимо участия в коммерческих съемках, Мебиус, также, занимается съемками личных проектов.
Фото Артур Мебиус
Сам Артур описывает свои работы как «моменты во времени, когда люди сталкиваются с ситуацией, в которой они оказались». И как только вы увидите его фотографии, то сразу поймете, что он имел в виду.
Фото Артур Мебиус
Его творческие снимки, сделанные не для коммерции, однозначно вызовут у вас улыбку.
Здравствуйте, Антон (Orbit)
Версия этой рекламы в России немного отличается от оригинального английского ролика. На самом деле место действия происходит в колледже во время родительского дня, главного героя зовут Том (в русской версии — Антон). Только на российских экранах молодой человек предстает перед зрителями в футболке, а в других странах герой появляется с обнаженным торсом.
В рекламе жевательной резинки участвовал 27-летний английский актер Грег Остин. После выхода ролика в эфир прошло несколько лет, и за это время парень заметно подкачался, снялся в сериале «Класс» и ведет свой видеоблог под названием «Величайшая трата времени», а также имеет более 11 тыс. подписчиков в инстаграме.
Тим Флэч
Тим Флэч специализируется на фотографии животных, а также занимается охраной дикой природы.
Фотограф Тим Флэч
Лондонский фотограф Тим Флэч путешествует по миру, запечатлевая нюансы выражения лиц, уникальные узоры и необычные профили животных, больших и малых.
Фото Тим Флэч
Часто фокусируя свой объектив на исчезающих и уязвимых видах, Флэч подчеркивает черты животных, которым грозит исчезновение из-за потери среды обитания, изменения климата и деятельности человека.
Фото Тим Флэч
Фотограф работал с огромным количеством диких, домашних и содержащихся в неволе животных, от сайгака и белуги до пестрого тамарина и панголина.
Фото Тим Флэч
На данный момент он опубликовал пять книг: Equus (2008), Dog Gods (2010), More Than Human (2012), Evolution (2013) и Endangered (2017).
Фото Тим Флэч
Особенно выделяются фотографии птиц Флэча, помещенные на однотонный фон а-ля студийные портреты. Его резкие и четкие портреты показывают красочные перья и клювы необычной формы птиц от США до Гималаев.
Фото Тим Флэч
Среди его любимых объектов фотографии — представители семейства собачьих, лошади, тигры, медведи, панды, приматы и хищные птицы.
Одной из первых серий фотографий животных Флэча, получивших признание, была фоторабота «Фруктовые летучие мыши».
Фото Тим Флэч
Флэч сделал фотографии в студии и во время процесса увидел исходник снимка с неправильной стороны. Тут же было решено, что летучие мыши выглядят намного лучше с глазами над ногами, и результат (выше) был потрясающим.
Мужичайшие ароматы (Old Spice)
Актер, который снялся в рекламе дезодорантов, Айзая Мустафа, был известным игроком в американский футбол. Но после выхода на экраны серии оригинальных роликов о средствах защиты от пота для мужчин популярность Мустафы возросла в десятки раз и его стали приглашать для работы в кино. Например, недавно он сыграл Майка Хэнлона в фильме «Оно-2».
Еще один герой необычных рекламных роликов — Терри Крюс, который также начал карьеру в американском футболе, но очень скоро им заинтересовались режиссеры фильмов и сериалов. Сегодня на счету 51-летнего актера около 150 кинолент, а съемки в рекламе лишь добавили Терри популярности.
